秋のアートイベント

下北線路街から広がる、“シモキタ”の人や文化と出会うアートフェスティバル。

本イベントは、多様な作品を鑑賞するだけのアートイベントではなく、街を歩き、人や文化と出会い、交わることで、新たな関係性を生み出していく企画です。支援型開発が進められている下北線路街や周辺商店街などエリア全体を舞台に、アートや音楽、演劇、飲食、ワークショップなど約100の企画と表現が17日間にわたり展開されるもので、今年で5回目を迎えます。地域とともに育まれてきたシモキタの魅力である多様な人や文化、表現が街全体に広がり、これらを体感できます。 今年は、海外からの来場者でも楽しめるよう、会場での英語対応や案内表示などが行われます。企画では、誰でも参加できる中秋の名月の下での合唱企画が初開催されるほか、街や普段立ち入ることのできない鉄道施設を舞台とするイマーシブシアター「猫町」（昨年約1800人体験）など、本イベントならではの体験も用意されています。一部コンテンツに必要な各種チケットは、7月23日に発売されます。 本イベントの象徴的作品である、Luke Jerram（ルーク・ジェラム）氏の「Museum of the Moon」は、今年も「下北線路街 空き地」に登場します。詳細な月面画像を映した直径約7mの球体作品を通じて、街なかで誰かと同じ月を見上げる時間の豊かさを味わえます。さらに、多様な素材を寄せ集める表現手法を用いる金氏徹平氏の新作「A Thousand Faces of the Moon」が「東北沢駅屋上（改札外）」で展示されます。異なる文化や多様な個性が交わるシモキタの夜景と作品との共演を楽しめます。 このほか、「NANSEI PLUS」などには、植物の反応を音と光の表現に変換する岸裕真、竹森達也両氏の「Botanical Intelligence: Moon Edition」が展示され、地域の方で構成される「シモキタ園藝部」が育む植物たちの“息遣い”を感じられます。「BONUS TRACK 隣接駐車場」では、デジタル社会の記号をテーマに彫刻やインスタレーション制作を行う松田将英氏による「笑い泣き」の黄色い絵文字をモチーフとした「The Big Flat Now」が展示されます。 夜のシモキタを彩る個性豊かなアート作品を巡りに、街を歩いてみてはいかがでしょうか。 ■街に没入し、人と文化と“まじわる”～イマーシブシアター「猫町」や夜の空き地での特別な体験～ 昨年約1800人が体験した、近代詩人・萩原朔太郎氏の代表作をモチーフにしたイマーシブシアター「猫町」が、今年は英語での案内も加えて展開されます。イヤホンを装着し、下北沢駅前から世田谷代田駅周辺までを巡る体験型演劇で、通常は立ち入ることのできない鉄道施設も舞台の一部となります。朔太郎が晩年を過ごした街を歩きながら、日常風景が幻想的な物語へと変化する体験を味わえます。 会期中全日の夜間には、「下北線路街 空き地」で巨大な月のアートの下で線香花火を楽しめる特別企画や、「東北沢駅屋上（改札外）」で夜空を楽しむ天体観測企画も行われます。会場では英語スタッフによる案内も行われ、昼下がりから夜まで、表情を変えるシモキタの街を巡りながら、多様な人や文化と交わる時間を過ごせます。 全エリアの作品を楽しめる通期チケットや、「猫町」など各体験チケットは、7月23日に、ウェブサイト「イープラス」と「EMotオンラインチケット」にて発売されます（イベント期間中は会場内でも販売されます）。 ■街から新たな表現が“うまれる”～音楽、フード、アート…地域プレーヤーによる多様な企画～ 今年初めての企画として、中秋の名月の9月25日（金）、「下北線路街 空き地」にて、体験型合唱企画「月の下で歌う『ムーンライト』」が開催されます。シモキタ周辺で活動するミュージシャン・永原真夏氏が書き下ろした公式テーマソング「ムーンライト」を、地域の方々だけでなく、当日会場を訪れた来場者も一緒に歌い、巨大な月のアートの下で表現を完成させる企画です。 下北線路街・地域の商店街の各店では、「月」や「月見」にちなんださまざまな作品やフードなどの商品、イベントや体験などが提供されます。BONUS TRACK内の「発酵デパートメント」では、本イベントにちなんだ菓子「下北月餅」が販売されます。オーナーで発酵デザイナーの小倉ヒラク氏と台湾料理研究家ペギー・キュウ氏が中心となり、地域住民や来街者との試食会を重ねながら、カレー餡と発酵のうま味を組み合わせて開発されたものです。このほか、地域の子どもなどが制作した作品が下北沢駅南西口広場で展示され、シモキタらしい多様な表現を街歩きのなかで楽しめます。 「ムーンアートナイト下北沢」は、多様な作品を鑑賞するだけのアートイベントではなく、街を歩き、人や文化と出会い、交わることで、新たな関係性を生み出していく企画です。月をきっかけに、普段見慣れた街の風景が少し違って見えるような体験が提供されます。 ※内容の詳細は公式サイトをご確認ください。

秋の東京を舞台芸術で彩る2か月。都内各所で多彩な事業を展開。

東京舞台芸術祭(英語名称：Tokyo Festival)が、東京都内各所で開催されます。 本芸術祭では、演劇作家・小説家 岡田利規のディレクションによる国際的な舞台芸術祭「秋の隕石2026東京」をはじめ、都内全域から参加作品を公募し劇場や街なかで多様な舞台芸術作品に出会える機会を創出する「Open Call Programs」、多彩な舞台芸術の魅力を凝縮したショーケースイベント「Performing Arts Base 2026」、同時期に都内で開催される演劇祭と連携した「東京都内演劇祭ネットワーク」の4つの事業が展開されます。 ◆舞台芸術祭「秋の隕石2026東京」 豊島区池袋の東京芸術劇場を中心に開催される舞台芸術祭「秋の隕石」。 会期：2026年10月9日(金)～11月3日(火・祝) 会場：東京芸術劇場、GLOBAL RING THEATRE〈池袋西口公園野外劇場〉 プログラム数：18(予定) ◆Open Call Programs 舞台作品を通じて秋の東京を賑やかに彩り、「東京舞台芸術祭 2026」をともに盛り上げ作品を広く公募。 対象事業：2026年9月1⽇(火)～11月3日(火・祝)の期間内に東京都内で上演されている舞台芸術作品 受付期間：2026年5月13⽇(水)～6月3日(水)正午 ※応募方法の詳細は「東京舞台芸術祭 2026」Webサイトを参照 ◆Performing Arts Base 2026 東京舞台芸術祭の公募事業であるOpen Call Programsに参加する舞台芸術団体を中心に、多彩な表現を紹介する無料のショーケースイベント。演劇、ダンス、大道芸などジャンルを横断したアーティストが集い、各作品のエッセンスを約20分間に凝縮したパフォーマンスやトークショーを披露します。観客は自由に鑑賞することができ、一日を通してさまざまな舞台芸術に触れることができます。 会場：東京国際フォーラム、MoN Takanawa: The Museum of Narratives

3年ぶりにオールナイト復活！

六本木の街を舞台にしたアートの祭典「六本木アートナイト2026」が開催されます。 今年はついに、日没から夜明けまでアートを楽しむオールナイト開催が3年ぶりに復活。都市の夜が持つエネルギーを再発見し、深夜のアート巡りやパフォーマンスなど、この夜、この場所でしか味わえない究極の非日常を存分に堪能できます。 2009年にスタートした「六本木アートナイト」は、美術館をはじめとする文化施設、大型複合施設、商店街が集積する六本木の街を舞台にした大規模文化イベントです。現代アート、デザイン、音楽、映像、パフォーマンスなどの多様な作品を街なかに点在させ、非日常的な体験をつくり出すことで、アートを楽しむライフスタイルを提案。東京を代表するアートの祭典として、都市の新たな価値を創造し続けています。 15回目（※）を迎える今年の注目プログラムは、特定の国・地域に焦点を当て、そこで活躍するアーティストによる作品を披露する「RAN Focus」。今回は「六本木アートナイト」のモデルとなった「ニュイ・ブランシュ(白夜祭)」の本場であるフランスにフォーカスし、眠らない街六本木を盛り上げます。 六本木が一夜限りの変貌を遂げるアートの饗宴をぜひお見逃しなく！ ※2011年は東日本大震災、2020年・2021年はコロナ禍により中止

豊洲の街が、アートに染まる9日間！描く・出会う・つながる、約200点のアートを巡る参加型芸術祭が開催。

障がいのあるアーティストの作品を起点に、人と街、人と人との新たなつながりを生み出す市民芸術祭「アートパラ深川おしゃべりな芸術祭2026」が門前仲町・清澄白河・森下にて開催されます。 豊洲開催では、街なかへの作品(約200点)展示に加え、豊洲シビックセンター1Fギャラリーを「アートパラ深川 豊洲アートギャラリー」としてガラス扉を半分開放します。自由に出入りできるオープンな展示会場を演出し、作品を「見る」だけでなく、「つくる」「出会う」「関わる」ことができるのが大きな特長です。 過去の全国公募展入選・入賞作品の展示を鑑賞できるほか、ハートプロジェクトでは来場者自身がアーティストとして参加できます。ライブペイントでは制作の現場を体感し、「筆ロックアートバトル」ではその場で生まれる熱量を共有できます。初開催となる「みんなのマルシェ」では、アーティストや福祉施設の商品を購入して応援することが可能です。加えて、街なか約200点の作品を巡る「アートパラたんけんラリー」も初開催されます。LINEを使ってスタンプを集めながらアートと街歩きを楽しめる内容で、一定数のスタンプを集めると素敵な景品がもらえます。 豊洲で制作されたハートが10月の深川開催へとつながるように、豊洲開催は単独のイベントではなく、「アートパラ深川おしゃべりな芸術祭2026」全体へと広がる参加の起点でもあります。豊洲で生まれた作品や出会いは、10月の深川開催へと繋がっていきます。 「アートパラ深川」は、東京・下町の深川地区を中心に、障がいのあるアーティストの作品を街なかに展示し、街を散策しながら多彩な表現と出逢い、その背景や物語に関心を持ち、おしゃべりを通して相互理解を深めていく市民芸術祭です。2020年の初開催以来、地域住民、企業、ボランティアが一体となって取り組みを育み、「共に生きる」社会の実現を目指してきました。 豊洲開催では、「参加」「共創」「回遊」という新しい体験価値を提供します。住宅、商業、オフィス、公共機能が集まる豊洲という都市空間を舞台に、多様な人々が偶発的につながり、新しい対話や創作が生まれる機会を創出します。 アートが彩る豊洲の街へ、足を運んでみてはいかがでしょうか。

今年で5周年を迎える「MEET YOUR ART FESTIVAL 2026」開催決定！アートを軸に、⾳楽・⾷・ファッションなど多様なカルチャーが交差する国内最⼤級のアートフェスティバル。

今年で5周年を迎えるMEET YOUR ART FESTIVALは、アートエキシビション、アートフェア、ライブパフォーマンス、マーケットなど多様なプログラムを展開し、アートを軸にさまざまなカルチャーが交差する領域横断型のアートフェスティバルです。昨年は150名のアーティストと協働し、5万人以上を動員しました。東京を起点に、アートを核とした日本の多彩な才能や表現を国内外へ発信しています。 本年はさらにスケールと内容を拡張しながら、いまという時代に立ち現れる新たな「文化の兆し」に目を向けています。加速し続ける社会のなかで見過ごされがちな揺り戻しや価値観の変化、まだ言葉になっていない感覚や衝動といった変化の萌芽をすくい上げ、一堂に会することで、これからの文化のあり方を問いかけます。 本フェスティバルは、この場所と時代に生まれる多様な表現や価値の交差を通じて新たな流れをひらき、未来へとつながる文化的実践の場を目指すとともに、その実践を誰もが体験できるかたちで提示します。アートに関心を持つすべての人のにとって、その魅力と広がりに出会うきっかけを創出する場となります。 フェスティバルのコンセプトを体現するアートエキシビション「REFLUX たちのぼる兆し」では、日々加速し続ける時代のなかで現れる揺り戻しや反応、複数の流れの交差に着目。本展では、この状況を捉える視点として、逆流や環流を意味する「REFLUX」を手がかりとし、発展、進歩、未来といった言葉だけでは語りきれない、さまざまな逆流や環流に目を向けながら、どのようにこの時代を捉えることができるのかを探ります。結果として現れる出来事に先立つ微かな変化や、その兆しを読み取る感覚は、人々の生活とともに古くから息づいてきました。いま一度見つめ直すこと、言葉以前の感覚や気配、予兆、多様な可能性が現れ交差する場としての展覧会が開催されます。 アートの魅力と広がりに出会える本フェスティバルへ、足を運んでみてはいかがでしょうか。 ■アートフェア「MEET YOUR ARTISTS」｜場所：寺⽥倉庫 B&C HALL 「アーティストとの対話を通してアートと出会う」をコンセプトに、気鋭アーティストから、⻘⼭悟や岡上淑⼦など国内外のアートシーンで活躍するアーティストまで、MEET YOUR ARTが推薦する40組以上のアーティストが⼀堂に会するアーティスト主体型のアートフェア。さらに本年も、「⽇本性の再発⾒」をテーマにしたキュレーションエリアを設け、多様な視点から現代のアートシーンに⽴ち現れる感性や価値観を探ります。 アートフェア出展アーティスト：⻘⼭悟、⽯井海⾳、⽯川晶⼦、WEI JIA、⼤森準平、尾形凌、岡上淑⼦、華雪、⾨倉太久⽃/22世紀ジェダイ、上出惠悟、神⾕遼、川⾕光平、川端健太、⽊々津鏡、KINJO、後藤夏希、真⽥将太朗、すずえり(鈴⽊英倫⼦)、ソー・ソウエン、⾕⼝正造、辻⼀徹、寺尾瑠⽣、東城信之介、⼾⽥沙也加、中⽥愛美⾥、永沢碧⾐、⻑島伊織、中⼭阿莉沙（euglena）＋⽅⾈GALLERY、那須佐和⼦、NAZE、⻄久松友花、丹⽻優太、Byungik Park、⻑⾕川彰宏、濱⼤⼆郎、⾵能奈々、南依岐、森靖、⽶⾕健＋ジュリア、リュ・ジェユン、脇野あや ほか（※五⼗⾳順） ■アートフェア「CO-CROSSOVER -Romantic beyond us (earth)-」｜場所：寺⽥倉庫 D HALL アーティストやアートコミュニティ、現在進⾏形の表現や想像⼒が交差する場を創出。共同ディレクターに菰⽥寿允（Marco Gallery）を迎え、アニュアルテーマ「Romantic beyond us (earth)」のもと、40名以上のアーティストによる15の企画を展開します。 企画プログラム：『Before Meaning/原⾵景』（⼩林健太キュレーション）、『混沌熟視（コンクリートジャングル編）』（多⽥恋⼀朗キュレーション）、『⾃然の宇宙と私たちー「発⾒」と「対話」と「探究」と』、『⽉のない夜のために』 ほか ■ライブパフォーマンス｜場所：T-LOTUS M 三浦⼤知によるコンセプチュアルプロジェクト「球体」を軸にしたライブパフォーマンスや、Nujabesが創設したHydeout Productionsのサブレーベル「Tribe」キュレーションのもと、⼭⼝歴（GOLDWOOD ARTWORKS）との映像コラボレーションを交えながら⼀夜を通して展開されたスペシャルプログラムなど、例年⼤きな話題を呼んできた⾳楽プログラム。本年も、国内外のミュージシャンやDJによるパフォーマンスを、本フェスティバルならではの特別なセットリスト、演出、コラボレーションとともに、4⽇間連⽇開催します。 ■トークセッション｜場所：WHAT CAFE 会場内では、森⼭未來MCによる「MEET YOUR ART」公開収録をはじめ、アーティスト、クリエイター、アートプレイヤーをはじめ、多様な領域で活躍する⽂化⼈や著名⼈をゲストに迎えたトークセッションを連⽇開催。アートを起点に、⾳楽・ファッション・都市・カルチャーを横断しながら、表現やアートシーンの現在地をひもときます。 ■マーケット「SUPER ART & CRAFT MARKET」｜場所：ボードウォーク／ボンドストリート／WHAT CAFE ビームスクリエイティブと共同プロデュースする「SUPER ART & CRAFT MARKET」には、アートグッズ、クラフト、フード＆ドリンクを中⼼に、全国から80以上のショップやクリエイターが集結。コンテンポラリー・クラフツマンシップをコンセプトに、⽇本の美意識や伝統的な技術、そして各地の個性を、現代の感性で新しい価値として編集、提案する、⽇本有数のマーケットです。 ※内容の詳細は公式サイトをご確認ください。

総勢700名以上の人気ハンドメイド作家が集まる2日間。

東京ドームシティのプリズムホールにて、「東京ハンドメイドマルシェ2026秋」が開催されます。 2013年に横浜からスタートした「ハンドメイドマルシェ」は、現在では北海道から福岡の全12都市で開催される国内最大級のハンドメイドイベントとなっており、東京ドームシティでの開催は今回で9回目となります。会場で多彩な手づくり作品に囲まれながら、ものづくり文化の盛り上がりを楽しめます。 本イベントは、アクセサリーやインテリア、雑貨、工芸品、ファッションなど多彩なジャンルの作家が日本中から約700名参加するハンドメイドイベントです。会場には作家が自ら手作りした個性的で多種多様なオリジナル作品が集まり、ここにしかない特別な一品とめぐりあえます。ハンドメイドブースのほかにも、こだわりの食が揃うフードブースや、自分の手で世界にひとつだけの作品づくりを体験することができるワークショップコーナーが広がります。 また、会場の出店作家は各日総入れ替え制となっており、初日と二日目で異なる出会いを楽しめます。自分だけのお気に入りの作品を探しに、足を運んでみてはいかがでしょうか。 ＜内容＞ ◆約700名の人気ハンドメイド作家による日替わりハンドメイドブース アクセサリー・雑貨・ファッション・工芸品など、様々な手づくり作品ブースが日替わりで登場します。日常使いの雑貨やアクセサリーも、つくる人の顔を見て作品への想いを知れば、その奥深さが味わえ、より特別なものとなります。作家本人との交流を楽しみながら、ここでしか出会うことができない皆さんのお気に入りの1点を見つけてみてはいかがでしょうか。 ◆ハンドメイド体験教室「マルシェのがっこう」開催 子どもから大人まで、ハンドメイド初体験の方でも気軽に参加できる体験教室「マルシェのがっこう」を開催。ハンドメイド作家が先生となり、アクセサリーやフラワーアレンジ、雑貨やおもちゃなど、世界にひとつ・自分だけの作品づくりを体験できます。　 ※体験は事前予約不要です。当日会場にて各ブースの空き状況や受付方法をご確認ください。 ◆見るだけではなくお気に入りの味も探せる「フードブース」 見た目も可愛らしい、こだわりの手づくりのフードがずらりと並びます。丹精込めて作られた個性あふれる食べ物の数々。会社でのおやつや、友人へのお土産、お子様へのご褒美探しにぜひ立ち寄ってみてはいかがでしょうか。

アジア最大級アートイベント『デザインフェスタ』が東京ビッグサイトで開催！

デザインフェスタは、オリジナルであれば無審査でどなたでも参加できる国際的なアートイベント。魂を込めたアート作品や日常を彩る雑貨、アーティストとの交流、ライブパフォーマンスや世界各国のグルメなどを楽しんでみてはいかがでしょうか。 ◆明るいブース 世界中のアーティスト約6,500組の個性的な作品を展示・即販売！ここでしか買えない、思いの詰まった作品を作者の話を聞いて、手に入れられるのは世界にここだけ！ ◆暗いブース 照明が暗いエリアです。照明やキャンドル等の光を使った印象的な展示に適しています。アート作品の展示＆即売を行えます。 ◆ワークショップ アーティストと一緒にアート作品を自分で作れる！子供にも大人にも人気の体験コーナーです。 ◆ライブペイント 巨大キャンバスにリアルタイムに書きあがる作品に胸を打つこと間違いなし！ ◆ショーステージ ステージ上でパフォーマンスを行うことができるスペースです。ファッションショー、ダンス、歌などのパフォーマンスを来場者の目の前で行うことができます。 ◆パフォーマンス 屋上と屋内にあるパフォーマンスエリアでアコースティック演奏やダンス、演劇などを行うことができます。 ◆フード 有名店やフードクリエイターのデザフェスだけで食べられるスペシャルメニューで楽しくランチ！ ※内容の詳細は公式サイトをご確認ください。

子どもたちが主役の4日間 美術館がもっと近くなる「Family Dayこどもまっと」が開催されます。

「こどもまっと」の主役は子どもたち。声をあげて泣いたり笑ったりしても、周りを気にせずに、お子さま連れで気兼ねなく美術館を楽しめる、特別な4日間です。イベント当日は授乳室、おむつ替えスペースなどの設備や休憩スペースを拡充し、お子さま連れでの美術館訪問のハードルを緩和し、快適に過ごせる環境を整備。さらに、子ども向けの対話鑑賞や美術館体験ツールの無料配布など、美術館や作品に親しめるプログラムが実施されます。また、混雑緩和のため、日時指定予約も導入されます。この機会にお子様と一緒に足を運んでみてはいかがでしょうか。 【おすすめポイント】 ◆普段は周りが気になる方も安心！ 「こどもまっと」の主役は子どもたち。声をあげて泣いたり笑ったりしても、周りを気にせず過ごすことができます。当日は、授乳室やおむつ替えスペース、ベビーカー置き場や休憩スペースなどを拡充。また、混雑緩和のため、日時予約制を導入し、スムーズに入場できます。 ◆子どもと一緒に美術館デビュー！ この4日間は、子ども向けの対話鑑賞や美術館探検などの特別プログラムが開催されます。追加料金なしで、気軽に参加できます。子ども向けの美術館体験ツールもプレゼント。「こどもまっと」は、子どもと一緒に美術館を楽しむためのヒントが盛りだくさんです。 ◆国内外の名作がずらり！ 展示室では、19世紀末から現代までの絵画、彫刻、工芸、写真、映像など、幅広いジャンルの作品約200点を鑑賞できます。奈良美智や桂ゆき（ユキ子）など日本を代表するアーティストの名作や、セザンヌやアルプなど西洋の巨匠による作品も勢ぞろい。子どもと一緒に作品を鑑賞することで、新たな発見があるかもしれません。 【開催プログラム】 いずれも参加無料（一般、大学生は要観覧料）。申込などの詳細情報は公式サイトをご確認ください。 ◆美術館体験ツール「みつけてビンゴ！」 カードのイラストに描かれたものを探しながら、作品の中に描かれた形や色、展示室内の椅子や人など、さまざまなものに目を向けて楽しむ子ども向け体験ツールです。当日、無料で配布されます。 ◆MOMATコレクション発見隊 美術館のガイドスタッフ（ボランティア）と一緒に作品を鑑賞しながら、感じたことや考えたことをお話しする、子どもと保護者向けの対話鑑賞プログラムです。各階展示室内でスタッフからの声掛けで開始するので、その場で気軽に参加できます。 土曜日 随時（10:00〜12:00 / 13:00〜17:00） 1作品5〜10分程度 日曜日 随時（10:00〜12:00 / 13:00〜16:00） 1作品5〜10分程度 ◆MOMATまるごと探検隊 当館ガイドスタッフ（ボランティア）と美術館スタッフがナビゲーターとなり、美術館を探検する子ども向け体験プログラム。展示室だけではない美術館をまるごと楽しめます。参加には当日申込が必要です。子どものためのプログラムですが、保護者の付き添いが必要です。本プログラムは屋外での活動を含みます。 土曜日 10:00〜12:00 / 13:00〜17:00 各回20分程度 日曜日 10:00〜12:00 / 13:00〜16:00 各回20分程度 各回定員18名　当日申込制（先着順） ◆美術館で絵本をひらこう！（読み聞かせイベント） 所蔵作品展1室に展示中のタイガー立石さんと奈良美智さんが絵を手がけた絵本の読み聞かせを実施。絵本を楽しんだ後は、作品もご覧ください。 土曜日　各日6回 ①10:30〜10:50②11:00〜11:20③11:30〜11:50 ④14:00〜14:20⑤14:30〜14:50⑥15:00〜15:20 各回定員10組　整理券配布 【開催展覧会】 ◆所蔵作品展「MOMATコレクション」 およそ14,000点の所蔵作品から選りすぐりの約200点を、3フロア12の部屋に分けて展示します。19世紀末から現代までの日本美術の歴史を、海外作品も交えながら、毎回多様な切り口で紹介しています。※企画展の開催はありません。 【館内設備】 ・授乳室1か所 ・臨時授乳・おむつ替えスペース3か所 ・おむつ替えスペース（多目的トイレ）3か所 ・ベビーカー懺き場1か所 ・エレベーター2台 ・休憩スペース（一部のエリアのみ飲食可） ※「Family Dayこどもまっと」当日のみの臨時設備を含みます。 ※館内ではベビーカーの利用も可能。フロア間の移動はエレベーターを利用できます。 【飲食サービス】 「ラー・エ・ミクニ」キッチンカー 美術館の前庭でドリンクやフードのテイクアウト販売を実施。 購入した商品は前庭や休憩スペースで飲食可能。 営業時間：11:00〜16:00

アートと日常が交わる場所ー調布PARCOで繋がる「まち」と「創造」。

地域の新しい文化的対話を創造するプラットフォームとして、「調布PARCO芸術祭」が新たに開催されます。地域の人々が多く来店する調布PARCOの特性を活かし、日常の中で、アート・カルチャーを楽しめる体験が提供されます。 テーマは“まちとつながる”。調布という街の多層的な個性やストーリーに光を当て、アートを通じて共有する試みです。地域住民、アーティスト、企業・団体が参加するプログラムによって、調布というコミュニティのリアルな声や感性がダイレクトに響き合う場を築きます。この機会に足を運んでみてはいかがでしょうか。 【参加アーティスト、企業、団体】 ◆TMPR（岩沢兄弟＋堀川淳⼀郎＋美⼭有＋中⽥⼀会） デジタルとフィジカル、ハイテクと手作業、モノの視点とヒトの視点を行き来しながら、まちと遊ぶリサーチユニット。立体デザイナー、立体プログラマー、平面デザイナー、対物プランナー、対人プランナーが協働中。2023年結成。読み方は「てんぷら」。 ・動点観測所-調布にハシゴをかける 展示期間：2025年10月28日（火）～11月4日（火） 場所：1F　イベントスペース ◆街のアトリエ（山田はるこ） 野川のほとり、深大にぎわいの里（旧武蔵野市場）の２階にあるものづくりの場。「カラダを動かし、モノを作り、世界と対話する」を理念に、創造性や探究心を育むための「時間」と「場」のあり方を追究。自然環境に恵まれた立地を活かし、野川でのフィールド体験も取り入れながら、感覚をひらくことを重視したプログラムを構成。多様な素材と技法を用いた造形活動や絵画表現を通じて、子どもたちが主体的に思考し、自由に表現する力を養うことを目指している。 ・まちのいきもの大図鑑 ～描いてつなぐ いのちの世界～ 《展示》 ワークショップ終了後、制作された絵は調布PARCO館内にて展示。 2025年10月21日（火）～11月4日（火） ◆社会福祉法人 調布を耕す会　「しごと場大好き」 社会福祉法人調布を耕す会が運営する47名のメンバーが通う作業所。私たちが目指すのは、日々通ってくるメンバーが「地域の中で生き生きと豊かにゆかいにゆうゆうと」生きる場であることです。働くことを中心にして、運動をすることだったり、マナーを学ぶことだったり、歌ったり踊ったり、絵を描いたり様々なことに楽しみながらトライしています。そして、通ってくる誰にとっても「大好き」な場であるように進化し続けます。 作品制作者：清野里美・原郁世・大澤朋代・荒川凌・石坂勝彦・川島聡子 ◆キュレーター／Karella Mara Raffina（カレラ・マラ・ラフィナン） カナダ・トロント出身で、現在は東京を拠点に活動するキュレーター。OCAD大学で美術学士号（BFA）を取得。彼女のキュレーションは、アートは国境を越え、言語をつなぎ、人々を結びつける媒介であるという理解に基づいています。移民として異なる文化の間で暮らしてきた経験を活かし、「サードスペース」を主な舞台として、アーティスト、観客、コミュニティの対話を促しています。アクセシビリティを重視し、異文化理解を促進し、意味のある交流を育むことを目指しています。 ・Ways of Seeing 調布にある福祉作業所「しごと場大好き」に通うメンバーによるグループ展。本展は、キュレーターとして参加したKarella Mara Raffinan（カレラ・マラ・ラフィナン）によって作品の選出、展示構成が行われています。 2025年10月28日 （火）～11月4日（火） 1F　イベントスペース ◆よシまるシン　 YOSHIMARUSHIN1972年生まれ。岩手県盛岡市出身。東京都調布市在住。グラフィックデザイン／イラストレーション／映像／など。近年は、図、あみだ、等の作品多し。 ・「TAZUKURI（た図くり）」＆「AMIDAZUKURI（あみだづくり）」 2025年10月21日（火）～11月4日（火） E階段ギャラリー（1-2F、2-3F、3-4F、4-5F） ◆MUSIC CAMP, Inc. 調布とロサンゼルスを往復しながらメキシコ系アメリカ人＝チカーノたちの音楽・文化を紹介するレーベル。 ・LATIN JAZZ SESSION　 2025年10月26日（日）15:00～16:00 ・レコード・マーケット　 2025年10月26日（日）　11:00～16:00 ◆今村謙人（カモメ・ラボ代表 、合同会社ルツボ代表社員）　 カモメ・ラボ代表。2011年、大阪市立大学大学院工学研究科都市系専攻建築デザイン研究室を修了。2011年～2012年、株式会社オープン・エー勤務。その後、設計事務所や飲食店勤務を経て2015年、夫婦で世界一周新婚旅行に出かける。帰国し、2017年、カモメ・ラボ設立。「実験を通して新しい日常をつくる」というテーマを掲げ、屋台づくりや出店のほか、社会実験などのプロジェクトやイベント企画などを幅広く手掛けている。共著書に「日本のまちで屋台が踊る」がある。 ・屋台の学校　屋台デビュー 2025年10月25日（土）11:00～16:00 屋外イベントスペース 【企画一覧】 ➀市民参加型イベント ■動点観測所-調布にハシゴをかける（AIとまちあるきをテーマにしたワークショップ、インスタレーション展示） 10月18日（土）「調布の隠れた魅力を教えてください」ワークショップ 10月21日（火）～11月4日（火）「調布の魅力を教えてください」アンケート 10月28日（火）～11月4日（火）「動点観測所－調布の街にハシゴをかける」 ■まちのいきもの大図鑑（調布市の造形教室・街のアトリエ企画　ワークショップによる作品制作、作品展示） 10月21日（火）～11月4日（火）作品展示 ②調布ゆかりの団体・アーティストによる作品展示 ■調布市の福祉作業所・しごと場大好き　メンバー作品展示「Ways of Seeing」 10月28日（火）～11月4日（火） ■よシまるシン 作品展示 10月21日（火）～11月4日（火） ➂調布市市政70周年　記念式典＆マルシェde 調布連動企画　10/25・10/26　@屋外イベントスペース ■カフェ大好き　ジェラート販売 10月25日（土） ■屋台の学校　参加者の屋台デビュー 10月25日（土）11:00～16:00 ■LATIN JAZZ SESSION　　MUSIC CAMP, Inc.（調布市事業者）プロデュース 10月26日（日）15:00～16:00 ■MUSIC CAMP, Inc.による　レコード・マーケット 10月26日（日）11:00～16:00 ➃ワークショップの開催 ■ビーズ、韓国ニットを取り扱うショップの期間限定出店（パーツ販売＋制作スペース+ワークショップ+クリエイター作品展示） 10月21日（火）～26日（日） ■ショップ各店にて実施するワークショップ企画 ※内容の詳細は公式サイトをご確認ください。

リニューアル後初の秋企画展！金魚×紅葉が織りなす幻想的でフォトジェニックな空間で芸術の秋を満喫しよう！「金魚泳ぐ 幻想秋夜2025」開催！

アートアクアリウム美術館GINZAでは、2025年10月1日(水)～11月27日(木)の期間限定で、秋の企画展「金魚泳ぐ幻想秋夜2025」が開催されます。2022年に開業以来、6月にリニューアルしてから初となる秋企画展。金魚×秋の風情が織りなすここだけの“芸術の秋”が広がります。 本企画展では、紅葉やイチョウ、彼岸花など、季節の花々や色彩が各エリアを彩ります。 金魚たちの舞に、秋の静けさや深まりが重なり合う――アートアクアリウムでしか味わえない、秋限定の世界を体感してみてはいかがでしょうか。