10月に東京で開催される秋祭り・秋のイベント：7ページ目

商店街も学校も。神社、教会までもが"ジャズクラブ"に──阿佐谷の街が音楽に包まれる2日間。

今年で32回目を迎える阿佐谷ジャズストリート。 駅前広場や商店街、神社、教会、ライブハウス、飲食店など、街のさまざまな場所がステージとなり、阿佐谷がジャズの音色に包まれます。 ◆今年の注目は、山下洋輔プロデュース「神明宮セッション」 2026年の大きな見どころは、阿佐ヶ谷神明宮を舞台に開催する特別企画「神明宮セッション」。 長年にわたり阿佐ヶ谷神明宮のステージを支えてきた世界的ピアニスト・山下洋輔の活動休止に伴い、山下が信頼を寄せるスガダイロー、坂井紅介、本田珠也によるスペシャルセッションが届けられます。 ◆完売必至の人気バンドから、ジャンルを越えた注目の共演まで 昨年発売開始早々にチケットが完売した吾妻光良＆The Swinging Boppersが、今年も阿佐谷ジャズストリートに登場します。 華やかでエネルギッシュな女性ビッグバンド、たをやめオルケスタは、ゲストボーカルに神野美伽を迎えて出演。 東京スカパラダイスオーケストラでの活動を終え、新境地へ踏み出したトロンボーンの北原雅彦にもご注目。 さらに、アメリカを拠点に世界各地で活躍するサックスの寺久保エレナが日本ツアーのラスト公演として出演します。 ◆ジャズ界を支えてきた実力派ミュージシャンが続々登場 阿佐谷ジャズストリートお馴染みの、実力派ミュージシャンによるステージも充実しています。 ドラマーの小林陽一と永遠のアイドル・早見優の共演をはじめ、ポップス界のレジェンド今陽子、日本を代表するジャズベーシスト鈴木良雄、世界的ギタリスト増尾好秋、実力派ジャズボーカリスト豊田チカらが出演します。 クラリネットの谷口英治と花岡詠二は、「二人のEIJI」として共演。ニュースパニッシュデュオUNOは、ナオミ・グレースをボーカルに迎え出演します。 このほか、情緒豊かな旋律を奏でるピアニスト木村イオリ、阿佐谷にゆかりの深い“音の詩人”谷川賢作、国内外で活躍するギタリスト浅葉裕文、女性トロンボーン奏者の草分け的存在である志賀聡美、ジャンルを越えて活動するピアニスト立石一海、ウクレレジャズの第一人者キヨシ小林など、国内トップクラスのアーティストが集結します。 ◆次代を担う若手からゴスペル、親子で楽しむジャズまで これからのジャズシーンを担う若手・中堅ミュージシャンにも注目です。 第8回ちぐさ賞を受賞したサックス奏者の中根佑紀が、自身のグループを率いて登場。サックス奏者の佐藤恭子は、トランペットの石川広行らとともにセプテットで出演します。若手実力派ギタリスト浅利史花のステージも見逃せません。 昨年好評を博したゴスペル体験コンサートや、森崎ベラによるステージも開催。10月31日（土）には、アカペラグループのTRY-TONEや、MASH弦楽団による親子向け公演「Jazz for Kids」を予定しています。 熱心なジャズファンはもちろん、初めてジャズに触れる人や子ども連れの家族まで、世代を問わず楽しめるプログラムが展開されます。 ◆駅前、商店街、教会、ライブハウス――街の至る所がステージに 阿佐谷ジャズストリートは、チケット制の「パブリック会場」、駅前広場や街角で演奏を楽しめる「ストリート会場」、ライブハウスやカフェ、レストランなどが独自にライブを企画する「バラエティ会場」の3つの形式で構成されています。 街の至る所がステージへと変わり、ディキシーバンドが街全体を音楽の魔法にかけます。初心者から熱心なファンまで、多世代がジャズの魅力に自然と触れられる、日本屈指のジャズの祭典を堪能してみてはいかがでしょうか。 ※内容の詳細は公式サイトをご確認ください。

アジアにおけるアートフォトマーケットを創出するフェア「T3 PHOTO ASIA 2026」が開催されます。

アジアにおけるアートフォトマーケットの創出を目指す写真アートフェア「T3 PHOTO ASIA 2026」は、2026年10月17日(土)～10月19日(月)にTOFROM YAESU TOWERにて開催されます。10月16日(金)にはプレビューデーが設けられます。 ◆T3 PHOTO ASIA 2026 開催概要 「T3 PHOTO ASIA 2026」は、アジアNo.1の市場構築を目指す写真アートフェアで、日本最大級の都市型アートフェスティバル「T3 Photo Festival Tokyo」の一環として開催されるものです。 「アジアのギャラリーやアーティストが集うアートフォトグラフィー市場を創出し、世界の写真文化を牽引する」をミッションとしており、昨年約93万人を動員したT3 PHOTO FESTIVALと連動・相乗効果を生み出すことで、アジアで最も影響力のある写真アートフェアとしての地位確立を目指しています。 開催期間中の売上規模は年々拡大しており、ギャラリー数も2024年の14から2025年で19に増え、今年は24のギャラリー出展が予定されています。 国際化も進んでおり昨年は海外からの来日ゲストも昨年33名を記録したほか、ニューヨーク近代美術館(MoMA)キュレーター・Roxana Marcoci氏、ポンピドゥーセンター キュレーター・Florian Ebner氏のゲスト登壇も実施されました。 ◆出展者一覧 ○Gallery 24 galleries AKI Gallery / ANOMALY / artspace AM / gallery ART UNLIMITED / AUGHT / Der-Horng Art Gallery / Dynasty Gallery / Egen Gallery / GALLERY YEH / HECTARE / KANA KAWANISHI GALLERY / KOTARO NUKAGA / MEM / MISA SHIN GALLERY / MtK Contemporary Art / PGI / POETIC SCAPE / Riku Art Gallery / STANDING PINE / The Reference / The Third Gallery Aya / Three Shadows / Timeless Gallery / Yumiko Chiba Associates ○Next Edition 5 exhibitors 便利堂 / BOOK AND SONS / ふげん社(FUGENSHA) / KOMIYAMA TOKYO / 森岡書店 / 山田写真製版

2年目の開催。今年のテーマは“生活と芸術のあわい”。

地域における新たな文化的対話の創出を目指すプラットフォームとして昨年始動した「調布PARCO芸術祭」。2026年は第2回目の開催となります。 2026年のテーマは「生活と芸術のあわい」。 私たちの日常には、名前のつけられていない創造や表現があふれています。誰かの手仕事、ふとした会話、いつもの買い物や散歩のひととき――そうした何気ない営みと芸術との間に広がる、無数の可能性を、アーティストやクリエイターとともに見つめ直す内容となっています。 子どもから大人まで、一歩踏み出して表現の楽しさに出会う機会が届けられます。 ◆第一弾　参加アーティスト ひがしちか、平野篤士（AFFORDANCE inc. ）、TOKYO PHOTOGRAPHIC RESEARCH、JAZZ ART せんがわ（巻上公一（音楽家）、長峰麻貴（舞台美術家）、特別ゲスト：山口とも（打楽器奏者））

池袋の野外劇場で「民俗芸能」と「進化する民謡」が交差する！「民俗芸能inとしま2026 豊土奉拍(ほうどほうはく)」開催！

池袋西口公園野外劇場 グローバルリング シアターにて「民俗芸能inとしま2026 豊土奉拍（ほうどほうはく）」が開催されます。 平成元年の開始以来、豊島区の無形民俗文化財の維持・継承と広く周知することを目的に継続されてきた事業です。道行く誰もが気軽に立ち寄れる野外ステージで、地域に根差す民俗芸能の力強さを多世代で共有できるイベントです。 ◆今年のテーマは「土」――地を踏み、根を張り、祈りを打ち鳴らす 一昨年の「火」、昨年の「水」に続き、本年度は「土」をテーマに掲げています。長崎獅子舞の「ふんごみ」や神楽の大蛇など、地を踏みしめ、地から這い出る力強さを表現します。その地に根付く民俗芸能を共に味わい、静かに力強く受け継がれる風土とそこに流れる鼓動を体感できます。 ◆本イベントの3つの見どころ ○豊島区指定無形民俗文化財＆交流都市の本格パフォーマンス 豊島区が誇る「長崎獅子舞」「冨士元囃子・寿獅子」、そして伝統行事である「雑司ヶ谷鬼子母神御会式万灯練供養」の上演をはじめ、交流都市等から民俗芸能団体が一堂に会します。 ○伝統音楽を進化させるスペシャルライブ 日本の伝統音楽や民謡を自由自在に進化させ、新しい表現を志向するアーティストが出演します。時代を超えて受け継がれてきた伝統と現代の感性が交差する迫力のライブが楽しめます。 ○体験ワークショップ＆地域の魅力を味わう物産ブース 公演当日は長崎獅子舞の時間内で「ふんごみ」が体験できる一般参加型ワークショップを実施します。また、会場内にはトキワ荘マンガミュージアムをはじめ、埼玉県秩父市、新潟県佐渡市による物産販売テントブースが設置されます。 民俗芸能と現代の感性が交差する特別なステージを体感してみてはいかがでしょうか。

写真フェスティバル「T3」、東京・八重洲、日本橋、京橋エリアの都市空間を舞台に24日間に渡って開催。

技術・才能・寛容性、3つのTが交差する場所に文化は生まれる—— そのコンセプトのもと、世界からトップアーティストと主要文化機関のキュレーターたちを迎える写真フェスティバル「T3」が、8回目の開催を迎えます。 ＜2026年のテーマ｜「と（＆）」＞ 「と」は、日本語でいちばん小さな接続詞です。 けれど、世界のかたちを決めているのはこの小さな一文字かもしれません。 「自分と他者」「男と女」「自然と都市」——人々はいつの間にか、「と」をどちらかを選ぶための区切りとして使っています。ですが、表裏一体や陰陽という言葉があるように、アジアには二項対立ではない「ものの見方」があるはずです。 写真は、もともと「と」の芸術です。撮る者と写る者の眼差しが交差し、写真となった世界の断片は並べられ繋がり、作品と見る者が静かに触れます。 T3 2026は、世界中の写真家たちとともにこの最も小さな接続詞「と」から世界の可能性を問い直す24日間です。 ＜EXHIBITIONS＞ ◆メイン企画展1 ルーカス・フォグリア 会場｜東京ミッドタウン八重洲 ・Constant Bloom ペインテッド・レディ(ヒメアカタテハ)は、世界最長の渡りを行う蝶である。アフリカから中東、地中海を越え、ヨーロッパへと移動するその軌跡を追いながら、Lucas Fogliaは、同じように国境を越えて移動する人々の姿を記録した。 『Constant Bloom』は、自然と人間、生態系と政治的境界線を切り離されたものとしてではなく、ひとつの連続した風景として捉え直そうとする作品だ。蝶の移動と人間の移動。その二つが重なるとき、私たちが「境界」と呼んでいるものの曖昧さが静かに浮かび上がってくる。 ◆企画展1 サラ・ファン・ライ 会場｜東京建物日本橋ビル＋三栄ビル ・Atlas of Echoes(仮) サラ・ファン・ライは都市を歩き、記録しているのか、構築しているのか——その問いに答えないまま、シャッターを切る。通行人は都市という劇場の登場人物となり、窓越しのシルエット、落ちた影、動く手の断片が、ひとつの詩的な物語へと編まれていく。T3では、パリ、ニューヨーク、ソウルを歩いて生まれた作品を、三栄ビルの屋外壁面と東京建物日本橋ビルの内部空間に展開。東京の街そのものを、作品のあらたな舞台として取り込む。 ◆企画展2 アントニー・ケアンズ、ピータン｜STUDIO + 拡張する現代写真 会場｜TODA BUILDING ・STUDIO+|拡張する現代写真 #2　Maison Européenne de la Photographie(MEP)との国際共同企画 写真は「撮る(TAKE)」ことで世界を切り取り、「私とあなた」「光と影」「記録と表現」といった対立をその内に抱え込んできたメディアです。しかし、撮影から出力までを担う装置が進化し続ける現代において、写真の境界線はつねに曖昧で流動的なものになりました。現代写真のアーティストたちは、近代が強固に引いたその境界を軽々と越え、対立する二項を架橋しながら表現を切りひらいています。 本展は、MEP(パリ)が新進作家と実験的な写真表現を世界へ送り出すプラットフォーム「STUDIO」と連携した国際共同キュレーション企画です。「フランスと日本」「パリと東京」、そして「制度化された展示空間と、ビルの間隙」ーー複数の"と"が交差する本展は、T3 PHOTO FESTIVAL TOKYO 2026 が掲げるテーマ「と(&)」そのものを、展示の構造で体現します。 ◆企画展3 鈴木のぞみ×上原沙也加 会場｜Gallery & Bakery Tokyo8分(TODA BUILDING 1F) ・鈴木のぞみと上原沙也加｜キュレーター：大澤紗蓉子 ある場所に刻まれた記憶は、誰の眼差しで見るかによって、まったく異なる姿を現します。鈴木のぞみは、人間を眼差しの主体とせず、モノや場所そのものが見つめてきた風景を視覚化します。上原沙也加は、複雑に折り重なる時間と出来事の痕跡を、風景の細部からすくい上げます。同じ問いに、両側から向き合う二人が、「写真の町」東川町所蔵の作品と本展示用の作品を携えて東京に集います。 ※【メイン企画展2】を含む残りの作家は8月上旬に発表予定。詳細は公式サイトにてご確認ください。

国内外13演目の上演や多彩な体験プログラムを展開。最先端の舞台芸術を通じて世界を捉え直す特別な機会！

舞台芸術祭「秋の隕石」は、豊島区池袋の東京芸術劇場を中心に展開されるフェスティバルです。東京都内全域で開催される都市型の総合舞台芸術祭「東京舞台芸術祭 2026」の主要プログラムの一つとして、「新たな芸術の創造」「海外発信」「人材育成」をミッションとしています。 国内外の多様な舞台芸術作品の上演とともに、世界で活躍できる舞台芸術人材の育成と国境を越えたネットワーキング構築プログラムなどを実施し、芸術文化における国際交流を活性化させることを目指しています。また、アクセシビリティ向上の取り組みも積極的に行われます。 この芸術祭は、演劇作家・小説家であり、2026年度より東京芸術劇場舞台芸術部門芸術監督に就任した岡田利規が、アーティスティック・ディレクターを務めます。岡田は、その独特なテキストと身体の関係性による独自の方法論を確立し、現代社会への鋭い眼差しと併せて国内外で高く評価されています。「秋の隕石」も、先進性や独自性、創造性そして国際性を備えたものへと発展し、より広く深く世界とつながっていくとしています。 岡田利規アーティスティック・ディレクターのもと開催する2回目の「秋の隕石」は、今年も国内・海外の多様な舞台芸術作品13演目による「上演プログラム」、レクチャーやワークショップなどの「上演じゃないプログラム」、その両方を支える「ウェルカム体制（＝来場サポートのこと）」の3つを展開します。 国内外の先鋭的な作品を上演するとともに、国内のアーティストの発掘や新作の委嘱、アジアを拠点に活動するアーティストやプレゼンターを中心に国境を越えたネットワーク形成に取り組みます。 今年度も多様なプログラムを通じ、今、ここにある日本と世界の舞台芸術表現が、より身近なもの、自分と直接接続し腑に落ちるものとして捉えられるような、さまざまな現実の姿に気づき、あらたな視点でこの世界を捉え直すことができるような機会を創り出します。 ■舞台芸術祭「秋の隕石」プログラム構成 舞台芸術祭「秋の隕石」は、舞台芸術を通して、さまざまな人にあらゆる変動を引き起こします。そのために構成されるプログラムは3つのカテゴリーでできています。 ダンスや演劇、パフォーマンス・アート作品などの「上演プログラム」。ワークショップやシンポジウムなどの「上演じゃないプログラム」。そして「秋の隕石」を誰にでも楽しんでもらうための「ウェルカム体制（＝来場サポートのこと）」。これは、各種のアクセシビリティの充実のみならず、来場者を劇場で迎えるために必要なあらゆることを指します。 「秋の隕石」は誰にとっても、好きに過ごせる場所、何かが始まるかもしれない場所になります。 世界とつながる先鋭的な舞台芸術の数々を体験しに、会場へ足を運んでみてはいかがでしょうか。

SAKEの楽しみ方を発見する冒険の始まりは渋谷から！30蔵・約150種のSAKEが一堂に揃う。

渋谷エクセルホテル東急にて、150種以上の“SAKE”を取り揃えた「Shibuya SAKE Scramble(シブヤ サケ スクランブル)」が開催されます。 今年で3回目を迎えるイベント「Shibuya SAKE Scramble」は、日本酒だけでなく、ビール、ウイスキー、ワイン、ジンなどすべての “SAKE”の奥深さや魅力を広め、新たな楽しみ方を発見してもらうことを目的に、トレンドの発信地である渋谷において開催されてきました。 「渋谷エクセルホテル東急」を会場に多彩な酒類を飲み比べできるほか、お酒と一緒に楽しめる特別フードメニューも用意されています。気に入ったお酒はその場で購入できるほか、東急百貨店オンラインストアや渋谷 東急フードショーの和洋酒売場(渋谷マークシティ 地下1階)でも購入可能です。 今回は日本有数の酒どころとしても知られる「秋田」をテーマにしたお酒とフードの特集コーナーが設けられるほか、お酒と共に楽しむ体験型のイベントも実施されます。 ◆「Shibuya SAKE Scramble」の楽しみ方 ①150種以上の“SAKE”が飲み放題×全国の蔵元と会場内で対話が楽しめる 日本酒をはじめ、ビールやウイスキー、ワイン、ジンなど150種以上のお酒が飲み放題。定番のお酒から新感覚のお酒まで、多種多様なラインナップが揃います。会場に集まる全国の蔵元と直接会話を楽しみながら、お酒を通した来場者同士の交流も楽しめます。 ②渋谷エクセルホテル東急による“SAKE”と楽しみたいフードメニュー提供 渋谷エクセルホテル東急のシェフによる、お酒の味わいをより一層楽しめるフードメニューが全5種用意されます。(フードチケット対象) ③秋田県の“SAKE”＆銘菓・名産品を大特集 東急株式会社が秋田県と締結した「未来を見据えた持続的な地域社会の発展を目指す包括連携協定」の一環として、日本有数の酒どころとしても知られる秋田県のお酒と県産品が紹介されます。また、東急百貨店が運営する全国の銘菓セレクトショップ＜菓子ノマド＞からセレクトされた選りすぐりの秋田銘菓も販売されます。 ④“SAKE”にまつわる体験型イベントを開催 お酒の合間に飲みたくなる味噌汁の飲み比べイベントや、酒器と楽しむ新提案も実施されます。